Verdi Dzhuzeppe
Verdi született 1813-ban (egy év, Richard Wagner, a jövőben a fő riválisa, vezető zeneszerzője német opera iskola) a Le Roncole közelében Busseto (hercegség Parma). Apa zeneszerző Carlo Verdi foglalt rusztikus étteremben; anya - Luigia Uttini volt fonó. Giuseppe gyermekkori kemény volt. A család szegénységben élt. A falu temploma, amit segített misézni. Zenét, és játszani a szerv tanult Pietro Baystrokki. Észrevéve fiát vágy zene, a szülei adtak Giuseppe spinét. Ez a nagyon tökéletlen eszköz a zeneszerző tartotta az egész életét.
A zeneileg tehetséges fiú felhívta a figyelmet Antonio Baretstsi - egy gazdag kereskedő a közeli város Busseto. Úgy vélte, hogy Verdi nem földesúr és a falu orgonista és a nagy zeneszerző. A tanácsot a tízéves Baretstsi Verdi költözött tanulni Busseto. Így kezdődött egy új, még súlyosabb sáv az élet - az év a serdülőkor és a fiatalok. Vasárnaponként Giuseppe ment Le Roncole, ahol játszott a szervet Mass. A Verdi megjelent és összetétele tanár - Fernando vezetett igazgatója, „Filharmónia” Busseto. Hajtott részt nemcsak az ellenpont, felébredt Verdi vágy komoly olvasás. Giuseppe felkeltette világirodalom klasszikusai - Shakespeare, Dante, Goethe, Schiller. Az egyik legnépszerűbb művét - a regény „eljegyzett” nagy olasz író Alessandro Manzoni.
Milánó, ahol Verdi ment át a húsz éves korban, annak érdekében, hogy folytassa a tanulmányait a Conservatory (ma nevét viselő Verdi) nem fogadták el „, mert az alacsony szintű zongorajáték; Ezen túlmenően, az üvegházban voltak korban korlátozás. „[1] Verdi kezdődött magánórákat ellenpontja, látogatás egy időben, opera előadás, valamint egy koncert. Kommunikáció a milánói beau monde meggyőzte őt, hogy komolyan elgondolkodjunk a karrier színházi zeneszerző.
Visszatérve Busseto, Verdi feleségül Marguerite Baretstsi. Két gyermekük csecsemőkorában meghalt.
Az első stádium a Verdi-operák ( „Oberto, gróf Bonifacio») (Oberto) Milánó »La Scala« sikeres, akkor a színház impresszárió, Bartolomeo Merelli kínált Verdi szerződést kell írni két operát. Válnak „King óra» (A pünkösdi királyság) és a »Nabucco« ( „Nabukodonozor» Nabucco). Verdi felesége és két gyermekük meghalt, amikor ő dolgozik az első ezen operák (opera sikertelen). Azonban a „Nabucco”, bemutatta az első alkalommal 1842-ben, tette Verdi híres. A „Nabucco”, majd néhány operát, többek között a „The lombardok a keresztes hadjárat» (I Lombardi) és a „Ernani» (Ernani), amelyet a hatóságok és sikerrel számos olasz városban.
1847-ben a „Lombardi”, átírt és átnevezte a „Jeruzsálem» (Jeruzsálem), színre vitte a párizsi Opera, és annak a ténynek köszönhető, hogy a zeneszerző volt, hogy a bizonyos hagyományok párizsi környezetben, az első operája a stílus nagy opera.
Verdi elődei, hatott rá - Rossini, Bellini, Meyerbeer és ami a legfontosabb - Donizetti. Az elmúlt két operát, az Otello és a Falstaff, jelentősen befolyásolják a Richard Wagner. Tiszteletben Gounod, akit kortársai tekinthető a legnagyobb zeneszerző a korszak, Verdi azonban nem kölcsönzött semmit a nagy francia. Egyes részeket „Aida” jelzik jártasságot a zeneszerző Mikhail Glinka dolgok Ferents List népszerűvé Nyugat-Európában, miután visszatért a túra tartozik.
Karrierje során Verdi nem volt hajlandó használni a nagy „hogy” a tenor alkatrészek, utalva arra, hogy a lehetőséget, hogy énekeljen az adott feljegyzés előtt egy teljes közönség elvonja az előadók előtt és után, és az előadás során a zene.
Annak ellenére, hogy időről időre a hangszerelés Verdi műhely, zeneszerző lépések elsősorban dallamos ajándékot, hogy kifejezze az érzelmeit hősök és drámai lépéseket. Tény, hogy nagyon gyakran elsősorban Verdi, különösen a solo ének szám, összhang szándékosan aszkéta, és az egész zenekar hangzik: egy kísérõhangszer (Verdi tulajdonított szavakat: „A zenekar - a nagy gitár!” [2]). Egyes kritikusok azt állítják, hogy Verdi a technikai szempontok a pontszám nem elég figyelmet, mert hiányzott az iskolák és finomítására. Verdi maga mondta egyszer: „Az összes zeneszerzők I - a szakképzetlen”. De sietett hozzátenni: „Komolyan, de a” tudás „mármint nem a tudás a zene.”
Mindazonáltal hiba lenne azt mondani, hogy Verdi alábecsülték a kifejező erejét a zenekar, és nem tudja, hogyan kell használni, amíg a végén, amikor szüksége volt rá. Sőt, zenekari és ellenpontozó innováció (például, húrok, szárnyal a kromatikus skála a jelenet Monterone a „Rigoletto” annak érdekében, hogy hangsúlyozzák a dráma a helyzet, valamint „Rigoletto”, kórus, kező blizkostoyaschie zene a színfalak mögött, ábrázoló, nagyon látványos, közelgő vihar) - jellemző kreativitás Verdi - jellemző, hogy más zeneszerzők nem mernek hitelt neki néhány merész trükk miatt azonnali elismerést.
Verdi volt az első zeneszerző, külön foglalkozik a felfedezése e telek egy librettó, amely a legjobban megfelel a sajátosságait a zeneszerző tehetségét. Szoros együttműködésben a szövegírók, és tudván, hogy ez egy drámai kifejezés a fő ereje a tehetségét, ő meg akarta szüntetni a cselekmény a „felesleges” adatokat és az „extra” karakterek, így csak a karakterek, amelyek szenvedélyek fuss magas, és gazdag drámai jelenetek.
Tiszteletére Dzhuzeppe Verdi nevű kráter Mercury.
Fejlesztők:
Pankov M. (tervezés felülvizsgálata, programozás, töltőanyag);